Un-Go [Reseña]

Un-Go es un shonen de misterio con elementos sobrenaturales que consta de 11 episodios producidos por el estudio BONES. El anime está basado en la novela de Sakaguchi Ango, escritor japonés de los años cincuenta, que tiene grandes trabajos sobre la Segunda Guerra Mundial.

 La historia se centra en Yūki Shinjūrou e Inga, que juntos trabajan como detectives resolviendo misterios, pese a que Yūki tiene el apodo de "detective fracasado". Ambos comienzan dando conclusión (o lo intentan) a diversos casos que acaban teniendo más importancia de la prevista. En casi todos los casos estará metido también Kaishou Rinroku, resolviendo casi a la vez o incluso antes, los misterios en los que se ve involucrado Yūki. Todo está ambientado en un futuro más tecnológico, el cual acaba de atravesar una guerra contra el terrorismo, algo que queda marcado en la ciudad y está presente en varios de los casos.

Es una sinopsis de lo menos atrayente para lo que en verdad es el anime, pero es que no quiero revelar nada que pueda dar pistas.


Los personajes principales de este anime son:


Yūki Shinjūrou 

Como ya he dicho, es un detective, apodado "detective fracasado", porque no siempre resuelve con corrección los misterios. Me sorprendió muchísimo el personaje, porque al principio tuve la convicción de que me encontraría con el joven detective que todo lo resuelve con gallardía (mítica de personajes principales misteriosos) ante la embobada mirada del resto. Pero no. Es una persona y como tal tiene limitaciones, así que el personaje de Yūki no es perfecto y no resuelve siempre los casos con efectividad. Además, se debe enfrentar a las incursiones de Rinroku, que también es buenísimo en el área del análisis de situaciones y se ha consagrado como una especie de detective. Pese a todo, veo el personaje de Yūki incompleto, le faltaría centrarse más en él, en lo que le ocurre, lo que piensa (aunque esto queda a veces claro en sus discursos moralizantes de fin de capítulo).

Inga

Sabía que me iba a gustar desde el principio en que la vi. Tiene una aire misterioso y desde el comienzo sabes que algo no encaja bien en ella, que tiene algo extraño, pero se lo pasas porque personajes humanos extraños y extravagantes en la historia del anime hay muchos. [Spoiler] Ella es en realidad una especie de dios o algo así, porque no queda claro, que tiene se alimenta de almas humanas. Para ello, se alía con Yūki para comerse el alma de los condenados (esto me recordó muchísimo a Neuro). El caso es que tiene la capacidad para formular una pregunta a la que el aludido tiene que contestar la verdad sí o sí. [Spoiler] En el spoiler he señalado una habilidad importante de este personaje, que cuando yo lo vi, me desanimó por el hecho de que podía hacer las cosas mucho más fáciles, pero en realidad no. Me sorprende el hecho de que hasta eso pueda constituir un elemento poco conclusivo. Además, pensé que el personaje no transmitiría ningún tipo de emoción clara, dado por como es, pero de nuevo, me sorprende gratamente, sobre todo también, que la relación con Yūki no es tan simple como presentan al principio. 

 Kaishou Rinroku


Es el presidente de la Red de Justicia de Japón y a parte una especie de detective (más bien se mete en los cotarros cuando los ve interesantes de resolver) muy famoso porque es muy bueno analizando casos y dándoles cierre. Además, lo hace desde el sillón de su casa, a través de cámaras de viligancia puestas en la escena del crimen (se ve que le gusta estar bien cómodo en vez de presentarse allí mismo xD), pero sus deducciones son impecables. Solo diré algo más, desde el principio este personaje te huele a chamusquina.

 Y bueno, podría seguir, porque hay varios personajes más que intervienen que se pueden considerar más o menos importantes, pero estos son los tres centrales a los que hay que estar atento en todo momento. No, no voy a contar como principal a Kaishou Rie, la hija del presidente... xD Me parece un personaje un poco random, que anda por ahí quejándose y que sirve de ayuda pocas veces.

La historia en un principio me pareció muy simple, muy aleatoria, con casos sueltos con un protagonista que no acababa de resolverlos o que fallaba y tenías que ver la acción de Kaishou, algo que, estando bien por no un típico protagonista gallardo, acabas queriendo que algo le salga bien xD. Pero luego la historia va tomando cuerpo y lo que crees aleatorio ya no lo es tanto. Los misterios sueltos están bien construidos, con buenos misterios y en cada capítulo se aprovecha el máximo para volcar toda la información posible por lo que es un anime en el que hay que estar atento a cada momento y a cada nombre que se dice, aunque en un principio pienses que no. Me niego a decir nada más a cerca de esto, es que me niego, porque justamente lo que podría señalar que me encanta es lo que engancha de manera general. Ahora sí, me parece absurda la razón por la que ocurre el misterio más importante, me parece flojo para como es el carácter del anime. Además, puede dar la sensación de que todo sucede muy rápido y sí, muchos se han quejado de ello, pero es por lo que he dicho: la carga de cada capítulo es enorme y en 11 episodios no puede pedirse que la información se disperse. Algo a destacar, es que en el opening/ending veo personajes que no aparecen o personajes del anime con un físico distinto. ¿Por qué? ¿POR QUÉ? Esto, más que el final es un ZASCA porque dejan inconclusas varias historias, son detonantes de la decisión de petición de una segunda temporada o de una OVA como toca.

 El diseño de los personajes al principio no me convenció, a excepción del de Inga, que siempre me ha gustado. Pero acabó gustándome la estética de los personajes y su caracterización personal. La animación es de calidad, tampoco nada exagerado, pero es tampoco escatima en que sea buena. Y la banda sonora me encantó desde el principio, sobre todo el ending, colocado al final de manera muy atrayente, dado que la canción comienza a sonar en los últimos minutos de escena. Finalmente, el guión me parece muy bueno, con grandes frases y la información bien repartida para que engancharte con ella y con los míticos clichés (aunque buenos, he de reconocer) de discurso del protagonista Yūki.

En general, es un anime que entretiene bastante, que no presenta ninguna carga psicológica ni los personajes son la maravilla, pero como historia de misterio y casos detectivescos, a mí me ha gustado y enganchado mucho (cada semana esperándola T^T), así que sí, la recomiendo de forma general.


Lo mejor: El acabado final de la historia, la buena construcción de las escenas que te dejan al final un buen sabor de boca por un misterio bien realizado y concluido.

Lo peor: Falta de profundización en la explicación del entorno en el que se desarrolla la historia, el por qué de Inga, de su relación con Yūki, de este mismo también como personaje... Lo que deja una pata coja del anime en general. Y con un final, en plan epílogo tras la resolución, que te deja.... O___O (pero no para bien xD).


P.D: Al final de casi todos los endings, aparece un trozo más del anime... ¬¬ Yo me di cuenta tarde y cuando empezaba el capítulo siguiente me faltaba información. Aviso! xD

Slam Dunk [Reseña]

Slam Dunk es un shonen de deportes (concretamente, baloncesto) que consta de 31 tomos creados por Takehiko Inoue y que en 1993 comenzó su serialización en anime, recopilando al final 101 episodios más 4 películas. 

La historia comienza con Sakuragi, un macarra de instituto japonés de 15 años, que para ligarse a la chica que le gusta, decide apuntarse al club de baloncesto del instituto Shohoku, ya que a ella le parece genial que un chico juegue a algún deporte. No obstante, al poco se encuentra con su pasión por el baloncesto es mucho mayor y tendrá que enfrentarse a muchos retos, ya no solo por sus propios compañeros de equipo, sino también con otros jugadores, situaciones complicadas y sobre todo, con su carácter tan explosivo y directo, para de esa manera, llevar a su equipo a las nacionales.

Voy a hablar sobre los personajes principales.

Sakuragi Hanamichi


Protagonista de la serie. Va al instituto Shohoku, tiene 15 años y se presenta como un macarra  de los que no hay. Se enfrenta por cualquier cosa, contra cualquier persona, da igual que suceda. A él y su pandilla (de macarras restantes) no puedes tocarle las narices. Hasta que decide apuntarse al club de baloncesto para conquistar a Haruko. Tengo que decir, que me costó mucho cogerle el gusto total a este personaje, porque siempre haciendo bromas, era algo insoportable (era como la sensación que tenía con Naruto, que siempre me cansaba). No obstante, su progresión es la más notable y a pesar de que sigue haciendo muuuchas bromas (en verdad, me reía con muchas, sobre todo cuando llama "gordito" al profesor Anzai y le toca la papada), se pone muy serio y es capaz de analizar las situaciones de partido con experiencia. Además su nivel de autosuperación y fuerza, es lo que le hacen llegar a donde llega (y eso fue de lo que más me gustó). Su evolución en experiencia, sin duda es lo más notable y al final, emociona un montón ^^.

 Rukawa Kanae

También es jugador de primer año en el Shohoku (como Sakuragi). Pero es totalmente el opuesto al protagonista, comenzando por la experiencia en el juego. Rukawa es la estrella del equipo. Muy frío, analizador y porque no decirlo, sobrado (pero es que puede serlo!). Se consagra como enemigo total de Sakuragi, porque en apariencia nunca se soportan, aunque hacia el final su relación madura más y se van viendo algunos tintes de comprensión y apoyo (algunos solo, ¿eh?). A pesar de que al principio lo presentan como que no necesita superarse, no es así. Rukawa puede ser muy bueno, pero siempre habrá alguien mejor y hacia el final se encuentra con todos esos baches que al principio no encontraba, por lo que la superación de Rukawa también es muy notable y su progresión en el manga es distinta a la de Sakuragi: al principio no le cuesta nada ganar y al final sí (y mucho). P.D: su camiseta será para mí ^^.

Akagi Takenori

Es el capitán de tercer año del equipo de baloncesto. Es una mole con muy mala leche si no se participa en el entrenamiento como toca, pero pese a todo, él lo hace porque desea llegar a las nacionales que nunca ha podido alcanzar. Tiene muy buen corazón y se esfuerza muchísimo. Es muy bueno en el juego, aunque a veces, para el resto de equipo, su juego le parece predecible, no obstante, su evolución consistirá en eso, en aprender a ser impredecible y a atacar con más contundencia (sí, mucho más que al principio).

Miyagi Ryota

Jugador de segundo año, el más bajito y por tanto, el base del equipo. Está profundamente enamorado de Ayako (la mánager) y es tan cabezón y luchador como Sakuragi, por lo que al comienzo, chocan de inmediato, pero luego se hacen grandes amigos y se coordinan muy bien en el juego, confiando el uno en el otro. Miyagi es un ejemplo de valentía y fuerza, ya que pese a su altura (un condicionante que siempre está presente), es muy confiado en su propio juego y movimientos. Es de los que menos le cuesta recuperarse, después de haber fallado tanto, así que su nivel de autosuperación roza como el resto.

Mitsui Hisashi

Me encanta la historia de Mitsui. Es un poco spoiler (para los pocos que puede tener este manga, a parte de resolución de partidos), así que solo diré, que Mitsui es un personaje que al principio es muy inestable. Ha tenido un pasado referente al baloncesto, que le ha hecho cambiar en el presente y que en este presente, le volverá a hacer cambiar para volver al equipo. Me encanta. Es un as de los triples, pese a tener la rodilla mal. Basa su confianza en ello y en la fuerza y expectativas de pasado que lo rodean (aunque el pasado también es algo que a veces mina su confianza). Su nivel de autosuperación es igual que el resto, aunque como Sakuragi, tampoco conoce límites, llegando a la peligrosidad en algún partido.

A mí me ha encantado. Es una historia que engancha desde un comienzo, sobre todo por sus personajes (más allá también de lo que es el Shohoku, porque el manga tiene otros muchos de personajes carismáticos. Me encantó Sendoh), que se complementan entre sí, para hacerse evolucionar los unos a los otros. Mezcla comedia, algo de romance y deporte. Nunca he leído un manga de deportes, así que empezar con Slam fue una elección buenísima. Todo esta muy bien estructurado. Los partidos se reparten perfectamente entre los capítulos para conseguir: que te enteres de muchas jugadas, de todos los pensamientos de todos los jugadores de cada equipo, que veas una buena progresión de tiempo de partido y finalmente, que sufras con ellos. Confieso que leyendo en clase, me puse muuuy nerviosa la mayoría de veces y no sabía como ocultarlo frente al profesor (en fin xD). Sobre todo me gusta la fuerza y confianza que transmite: si te lo propones lo consigues. Tal vez, que el final se cortase así de pronto, no fue algo que me gustase, pero no por nada, sino porque quería más. Por supuesto, el final es previsible (y la verdad, preveí el resultado de todos los partidos que se han disputado en el manga xD), pero aún así, el sufrimiento de saber y no saber, siempre está ahí.

El dibujo, por supuesto, es una maravilla. Con corte realista, pero sin abandonar la línea cómica que presenta de una manera tan natural que encaja perfectamente. Takehiko sabe plasmar a la perfección todos los movimientos, líneas cinéticas, etc... para ver a la perfección como sería en movimiento el dibujo. Además, domina con maestría la composición del mismo manga: viñetas, planos... Es espectacular (yo he quedado maravillada por cada página, vamos). Por supuesto, Takehiko afirma haberse basado en fotografías de jugadores profesionales de la NBA americana, para inspirarse en sus dibujos, en como dibujar la ropa cuando el personaje está en movimiento, etc...

 En definitiva, recomiendo su lectura sí o sí, hayas o no leído un manga de deportes alguna vez en tu vida. Porque es un manga ameno y muy adictivo (yo me la leí en nada), que te introduce de manera natural y comodamente en el mundo del baloncesto, en la superación de los personajes... incluso en el aprendizaje de técnicas de juego. Es una obra imprescindible (y me da rabia no haberla disfrutado mucho antes) para cualquier tipo de público. 

Lo mejor: Dibujo, personajes, guión, composición. Todo, en definitiva. Es 100% imprescindible y recomendable.

Lo peor: Lo cierto es que, para ser el manga que es, no le encuentro nada negativo. Lo juro. 

Hakuouki Shinsengumi Kitan [Reseña]

Hakuouki es un anime del estudio DEEN dirigido por Yamazaki Osamu. Consta de 12 episodios y también tiene una segunda temporada, que se llama: Hakuouki Hekketsuroku, de 10 capítulos (y así cierra la historia).

 La historia se desarrolla en el último periodo del shogunato de la era Edo. Yukimura Chizuru, decide buscar a su padre en la capital imperial, tras éste marcharse de Kioto y no volver. Allí es atacada por un hombre de pelo blanco y ojos rojos que parece carecer de consciencia, pero en último momento, es salvada por algunos miembros del Shinsengumi. Al principio la toman de prisionera, pero al final la aceptarán, porque puede servirles de mucha ayuda para uno de sus propósitos.

Los personajes de esta historia son planos y prototípicos, por lo que no me voy a extender en comentarlos uno a uno. Primero, que son todo bishies. Pero luego tenemos al personaje jefe, al jefe descuidado, a los personajes cómicos, pero serios en la lucha, al chaval, que pese a su edad, está en el Shinsengumi y el misterioso, serio y letal. Y por supuesto, la protagonista, amable y sencilla que le cae bien a toda esta partida de hombres. Al final sí puede verse una cierta evolución en unos pocos debido a todo lo que acontece o se desvela más la personalidad de otros. Lo que sorprende es que ese poco desarrollo de algunos personajes se ve sobre todo en secundarios. Cabe destacar, que al ser el Shinsengumi, por supuesto, todos tienen el nombre de los verdaderos miembros históricos de la facción de Edo (irremediablemente me acordé de Gintama, aunque no tiene nada que ver xD). Pese a todo lo que he dicho, mis favoritos son Okita y Saito ^^. Y por que no decirlo, la peor, Chizuru ¬¬

El anime no tiene una historia ni compleja, ni profunda. No es tan entretenida como me pensaba. El desarrollo de los capítulos parece ir a veces muy lento y otras muy rápido. No siempre está todo bien explicado y algunos personajes parecen salir aleatoriamente, creando escenas que luego son repetitivas con peleas similares, con los mismos personajes, por lo que vas prediciendo un final para todos los capítulos. Solo al final, me sentí tentada de saber que iba a pasar. ¿Y por qué? Porque por suerte, el tema de las muertes lo llevan bastante bien. ¿A qué me refiero? Pues a que no tienen miedo a matar personajes no solo sean secundarios, aunque pienso que para la época en la que están y todo, podrían haberlo hecho más realista, pero bueno, no deja de ser un shonen en toda regla. Aún así, no sé si es porque la historia se queda abierta o qué, pero quiero ver la segunda temporada para ver como acaba la historia, si se lo toman más en serio, si mejora en calidad histórica, etc...

No miento, solo empecé a ver el anime por el diseño de los personajes y la animación. No me llamaba mucho la atención el argumento, ni nada de lo que había visto hasta ese momento, pero me encanta el dibujo, los colores y los bishies están bastante, bastante bien, todo hay que decirlo xP Es lo mejor de todo el anime, bajo mi opinión. 

Lo mejor junto con el opening, que me encanta *¬* Me enamoré enseguida de él. Y también está muy bien el ending, pero el opening me chifló, tanto en música como en la misma composición... aunque tengo que decir, que el maldito opening tiene un spoiler en toda regla ¬¬ Aunque en realidad, no hay que ser muy avispado como para predecir ese "spoiler". 

En definitiva, no es un anime a destacar. ¿A quién le puede gustar? Tampoco sabría que decir. Si te gustan las historias de peleas con katanas y elementos sobrenaturales con los típicos personajes, este es tu anime. Sino... no te la recomiendo absolutamente nada, porque ya digo, a mí no me entretuvo lo suficiente y no soy de ver este tipo de animes (aunque caiga en ver la segunda temporada para ver como acaba, jeje)

Lo mejor: El diseño de los personajes y la animación. Está muy bien el juego de colores y luces.

Lo peor: La simpleza con lo que parece tratar todo. Personajes poco desarrollados y muchas escenas poco resueltas.

Gintama [Reseña]

Aunque hoy vaya por el tomo 12, voy a hacer una reseña de Gintama, porque creo que ya puedo opinar. Gintama ("alma plateada") es una shonen escrita y dibujada por Hideaki Sorachi (o el Maestro Sorachi ^^), que luego fue adaptada al anime que salió a la vez que el tomo 12. Cuenta el manga, de momento, con 39 volúmenes. La versión española es publicada por Glénat y hoy por hoy, como muchas series, está paralizada, aunque la Editorial dijo en el Salón del Manga de Barcelona, que tenían pensado en poco seguir sacando (así lo esperamos los fans de Gintama).

La historia se sitúa en Edo (actualmente Tokyo) la cual ha sido conquistada por los amanto (una especie de seres extraterrestres). Los samuráis en un pasado lucharon contra ellos, pero tras la derrota de éstos a mano de los amanto, se decidió que no se podrían portar espadas en la ciudad. El caso es que todo se centra en Sakata Gintoki, el cual acaba juntándose con Shimura Shinpachi (tras ayudar a salvar a su hermana) y con Kagura (una extraterrestre que salvan). Gintoki es "el chico para todo" y junto con Kagura y Shinpachi, protagonizarán las escenas más disparatadas jamás vistas. Además, los chicos para todo suelen cruzarse con el Shinsengumi y tener problemillas, aunque en totalidad, siempre aunan fuerzas. En definitiva, a medida que avanza la situaciones cotidianas de estos tres personajes (o de otros) van apareciendo historias más serias concernientes a todo el pasado de Gintoki el cual era el "demonio blanco", un samurái temidísimo de lo bueno que era.

Dicho esto, los personajes de la serie:

Sakata Gintoki

El protagonista de la serie. Es un samurái muy reconocido ya no solo por su pasado, sino también por su pelo ondulado natural (fuente de alguna de sus desgracias xD). Vive con Kagura y Shinpachi, siendo "el chico para todo", él lo dice: "Hago cualquier cosa, siempre que se me pague". Y es que los tres alquilan el piso a una señora con muy mala leche: Otose, que pese a todo, siempre les pasa de uno a dos meses el alquiler (según dice Sorachi en una respuesta a una carta). Entre sus peculiaridades entra que no sobrevive sin comer dulces, una cantidad desorbitada, por cierto. Además, su principal preocupación reace en comprarse cada semana la Shonen Jump (llegando a pelear incluso por ella en un capítulo). Normalmente, su actitud es de pasota, sus expresiones de ojos entrecerrados son burlas de Kagura, Otae, etc... (mujeres en general xD), pero que cuando se le cabrea, se pone muy serio (aunque sea una parida, como comprar la última Shonen Jump de la tienda). Sus diálogos son geniales y las situaciones que se llegan a crear son de risa. Pese a todo, en la sagas serias es toda una delicia leerlo. Gintoki tiene mucho espíritu, ya las cosas bien claras. No se amilana ante nada y menos antes las injusticias. No quiere volver a pelear, por lo que nunca desenvaina la katana (hasta que la necesita de verdad, claro está). Aquí es cuando se desvela su faceta "preocupación". Sus frases son como proverbios, te calan muy hondo. En definitiva, lo mejor de lo mejor de todos los personajes de la serie.

Kagura

Kagura, Kagura a secas. Me encanta este personaje. Es una amanto con apariencia humana de trece años. Pese a todo y a que en el manga en español habla con la "L", algo que aumenta la gracia hacia ella, tiene una mala leche de cuidado y una fuerza sobrehumana. Siempre va con un paraguas al estilo chino con el que no solo pega con una potencia alarmante, sino que también dispara rayos. Tiene una relación bastante paternal con Gintoki y muchas veces imita los malos hábitos de éste, aunque tampoco escatima en reprocharle la mala influencia. Aún así, Kagura se preocupa mucho por todo lo que le cabree, y sobre todo, por Gintoki y Sinpachi. Gracias a ella, se crean unas situaciones desde divertidas hasta comprometidas (por su humor bastante adulto). Además, se queda con un "perro" (no quiero desvelar nada) al que llama Sadaharu y es una bestia de mucho cuidado, al igual que Kagura. En las sagas serias, ella sigue siendo el toque más burlón de todos, aunque su faceta seria es digna de su evolución en las relaciones con los demás.



Shimura Shinpachi

Es un adolescente bastante normal que acaba juntándoe con Gintoki para aprender del arte samurái. Tiene una hermana, Otae, que tiene muy poca paciencia, pero es una gran influencia. Pese a que siempre está quejándose del comportamiento vago de Gintoki (y por consecuencia, de Kagura), ya que él siempre acaba haciendo las cuentas y la comida, tiene un gran afecto por éstos dos y al igual que la amanto, en las sagas serias tiene una fuerza interior muy relevante en las historias, que lo lleva a situaciones muy duras. Es un personaje también muy cómico, pero normalmente es por ir a costa de él xD



Kotaro Katsura

Katsura (o Zura para el resto del mundo, algo que no le gusta nada), es un personaje que va cobrando muchísima relevancia a medida que va a avanzando la serie. Por mi parte, me encanta. Es un compañero de Gintoki cuando estuvieron luchando en la guerra contra los amanto. Pese a la prohibición de no portar armas y no luchar, aparece al principio como una especie de pacifista, pero que sin remedio acaba siempre dándose con los amanto o creando altercados en los que interviene el Shinsengumi, del que siempre tiene que huir (aunque en muchas situaciones acaban uniéndose). Va a todas partes con Elizabeth, una especie de pato gigante, que no sabe si es un animal en sí o un hombre disfrazado o qué, porque cuando parece una cosa, luego es otra xD. Sus momentos de risa, son de risa de verdad, pues siempre está serio, pero hasta cierto punto y cuando estalla es incontrolable. En la saga seria es totalmente genial, podría decir que luego de Gintoki es el que más me gusta, ya que ambos están inculcados en la misma doctrina y forma de ver la vida. Ambos se complementan muy bien y es un gusto verlos juntos, aunque separados, no dejan nada que desear.



El Shinsengumi

Los voy a poner en un mismo bloque porque no me quiero extender más. De aquí, por supuesto, voy a destacar a Hijikata Toshiro, el subcapitán del Shinsengumi, siempre serio, fumando, que come mushísima mayonesa y que aparentemente no esconde nada, pero que a medida que avanza, su historia es bastante profunda y seria. Sus momentos chistosos normalmente se complementan con Sougo Okita, otro de mis personajes favoritos, que tiene la mechita de la paciencia muy corta, sobre todo con Hijikata. Siempre va con un bazuka y un antifaz para dormir. De momento, se basa en dar tortas y reír, espero que se ponga más serio en algún momento. Finalmente, también estan Kondo o Yamazaki, la "alegría de la huerta", con ellos te partes de risa.


Podríamos decir que la base de Gintama es la comedia, ya que gran parte de todo el shonen es eso, escenas completamente locura, disparatadas y de un humor muy sobresaliente y la mayoría, absurdo. Lo han llegado a calificar de humor "raro" y no les culpo, es muy especial. No obstante, tras todo esto, se encuentra la historia dramática, pero sin salirse de sus personajes y su peculiar estilo. El cambio no es brusco, algo a favor. Sorachi es capaz de aunar ambas partes muy bien, lo que hace que el manga sea un complejo entramado de muchas minihistorias. Lo bueno de todo esto, es que si no te gustan las partes chistosas, puedes saltártelas sin problemas y leer las serias, ahora sí... Te faltará siempre un aliciente y ver a los protagonistas en diferentes situaciones. Otro punto a favor, es que no siempre, en las situaciones chistosas, las historias giran en torno a Gintoki, Kagura o Shinpachi, sino que se centra en otros personajes, apareciendo los otros tres (o no) como un simple cameo (muy divertidos, por cierto). Algo que además, Sorachi siempre dice en sus páginas libres: que le gusta recuperar personajes y darles mucho protagonismo. A veces le da por uno y otras por otros.

El dibujo de la serie me encanta. Son trazos finos, con bastantes detalles. La proporción de la figura humana está muy bien y las expresiones que dibujan son simplemente sensacionales, chistosas y demasiado graciosas. La secuenciación es totalmente impresionante, sobre todo en la sagas serias, donde crea una tensión que a veces es inaguantable. Una de las cosas que más me gusta, es el vestuario de todos los personajes. Tienen muchas personalidad y los yukatas tienen dibujos muy entramados (sobre todo los de un personaje que no puedo decir, pero que en el tomo 12 lo borda).
El guión es sensacional, tanto en momentos chistosos como serios. Respecto a los primero, no escatiman en decir palabrotas, humor absurdo, adulto, incluso a veces escatológico. Les da igual todo, la actitud pasota se traspasa incluso a diálogos que pueden ser parrafazos sin sentido alguno, con mucha personalidad respecto a cada personaja, que te hace partirte de risa. En las sagas serias, toma un cariz muy épico, con un transfondo que te llega y frases muy épicas. Lo que también me gusta mucho son los títulos de inicio de capítulo, que parecen que no tiene nada que ver, pero siempre hay algo que hace referencia a él.

Por otra parte, el manga parodia muchísimas otras series. Siempre pensaré que Sorachi es una especie de Gintoki, que le encanta estar con la Shonen Jump, pese a todo. Series como Bleach, Naruto, One Piece, Dragon Ball, Capitán Harlock, Detective Conan, etc... Y referencias a Jason, Chucky, etc... XD

Lo mejor: Todo. No encuentro huecos. Es absolutamente espectacular en todos los sentidos. Personajes, historias, chistes y seriedad. Todo lo que se puede pedir.

Lo peor: Si tuviese que decir algo de manera objetiva, seria que las partes cómicas exceden a las serias, por lo qeu a los que no les guste este tipo de humor, puede que se les haga muuuy pesado al final la serie.

En definitiva, es un shonen que recomiendo totalmente y sin problemas, porque lo tiene todo, todo, todo.

Nota: 9/10 (totalmente)

Majin Tantei Nougami Neuro [Reseña]

Tengo este misterio en la punta de la lengua. Gran frase de este gran shonen del autor Yusei Matsui, que con esta obra para mí ya ha alcanzado el culmén de su carrera como mangaka xD. La serie fue adaptada a un CD-Drama y un anime (que no recomiendo ver antes que leer el manga). Tiene 23 tomos y en España están publicado 15, porque a la editorial Planeta DeAgostini le dio por cancelarla. El anime consta de 25 capítulos.

La historia gira entorno al demonio Nougami Neuro que se alimenta de misterios y viaja a la Tierra en busca de nuevos misterios, dado que dice que los del mundo demoníaco son muy simples y no lo sacían del todo. Para ocultar su identidad, utiliza, literalmente, a Katsuragi Yako , una estudiante de secundaria, que pasa a formar una agencia de detectives por orden de Neuro a cambio de que éste resuelva el misterio de la muerte de su padre. A partir de aquí, Neuro buscara el Máximo Misterio, el que le satisfacerá del todo.
Bueno, paso a hablar de los personajes (lo más importante de la serie).

Nougami Neuro

Es el personaje principal de la serie, y porque no decirlo, mi favortio. Es un demonio muy fuerte en su dimensión y como tal, es egoísta, violento y egocéntrico. Usa a Yako para ocultar su identidad bajo la coartada de ser el ayudante de Yako en su agencia de detectives, algo que es mentira porque él resuelve todos los misterios y acaba comiéndoselos. No duda en torturar a la mínima a Yako o Godai (que son los únicos que saben lo que es) hasta conseguir lo que desea. Sus expresiones son geniales y divertidas, incluso dan mideo en última instancia. Es un personaje muy completo, que evoluciona a medida que pasa la serie, el que más. Es un personaje con muchas caras, ya que tras su apariencia despiadada hay algo más, que deberéis ir descubriendo. Además, una de las cosas que más me sorprenden, es la relación que tiene con Yako, puede que sea uno de los aspectos que al final, más se potencian.

Katsuragi Yako

El otro personaje protagonista. No es la típica, es más, va mucho más allá. Es muy enérgica y siempre da su mayor esfuerzo. Supera rápidamente la muerte de su padre, porque sabe que triste no peude estar siempre. Un aspecto que me encanta, es que come muchísimo (comparable con Goku y Luffy). Lo más importante de este personaje, es que tiene la capacidad de leer la psicología humana, los sentimientos de las personas, algo que beneficiará muchas veces a Neuro. Aquí, cabe señalar que la relación de Yako con Neuro, además, es de retroalimentación, es decir, uno le aporta una cosa al otro y viceversa. En el caso de Yako, evolucionará en el modo de detectar los hechos, de analizarlos y de actuar con seriedad. En pocas palabras, madurará.

El resto de personajes, también son muy destacables, porque al fin y al cabo es una serie de personajes, pero si dijera de ellos, desvelaría partes de la historia por lo que preferiero que los descubráis a medida que leáis o veáis. Aún así, destaco a X (gran personaje, mi segundo favorito), al detective Sasazuka (que sorprende, que no sabes nada de él y luego... zas!), Higuchi, Asia...

El manga tiene una historia completísima, no solo se basa en los misterios, sino que tras todo ello, hay un entramado de vidas que van al límite y que todas se desvelan como lo que son. El dibujo es impresionante, con grandes contrastes entre el blanco y el negro. Las figuras son bastante alargadas, pero sin olvidar la fisionomía humana, aún así es totalmente genial. Los misterios en este manga están representados por figuras bizarras, grotescas, deformes y algunas, abstractas. Respecto al anime, al menos el dibujo es sorprendentemente bueno, con los trazos gruesos y los colores muy vivos y definidos, algo que destaca sin duda en la representación de los misterios, cuya animación también es totalmente genial. Otra de las cosas buenas del anime es el seiyu de Neuro (Excalibur en Soul Eater). Pero a pesar de todo, sigue siendo mejor el manga, donde la profundidad de los personajes es mejor y cuyo FINAL es el acertado, porque en el anime, a partir de la mitad, se empizan a inventar toda la historia.


En definitiva, es 100% recomandable si deseas un shonen muy distinto a lo que hay normalmente por el mercado. Es un shonen distinto que solo te puede gustar si te molan las bizarradas, el humor violento e ingenioso, los misterios y las historias de personajes.

Lo peor: Yo no encuentro nada, porque se me pasó rapidísimo. A lo mejor encontráis más entrentenida alguna saga que otra y se os hace pesada alguna historia de personanjes secundarios, pero bueno, que es relativo.
Lo mejor: Todo, absolutamente todo. Lo destacable son los personajes completos y redondos, y los misterios complciados.

Nota: 9/10 (no importa del género que sea, es lo mejor)

Nuevo anime que sorprende!

Con las Pascuas me da por descubrir cosas nuevas y después de encontrar C: The money of soul... Me ha salido otro anime: Sket Dance. Por supuesto, otro anime sacado de un manga, esta vez escrito por Kenta Shinohara, recopilado todo en 11 tomos (bastante corto, para quien quiera leérselo... yo lo voy a hacer! ^^).

La historia no tiene mayor complicación que se centra en tres estudiantes de preparatoria los cuales tienen un club llamado Sket Dan. ¿En qué consiste la actividad de este club? Ayudar a cualquier persona que se les presente por muy estúpidas que sean sus peticiones.


Solo he visto tres capítulos, que son los que hasta ahora están subtitulados en español (mañana sale el cuarto), pero puedo decir que engancha, sobre todo por las personalidades de los personajes, los cuales están bastante tocados de la cabeza. Pero ya no solo por eso, si no también por las situaciones disparatadas y lo absurdas que son las soluciones a los casos que se les presenta. Tampoco sabría decirlo con seguiridad, pero creo que se puede entreabrir alguna que otra trama seria, aunque sea corta, porque los personajes tenien un transfondo muy bueno.

En definitiva, me aventuraría a decir que nos encontramos ante un club locura al más puro estilo de la Brigada SOS de Suzumiya Haruhi y situaciones alocadas en la línea de Gintama, ya que al fin y al cabo, Gintoki (prota de Gintama, of course), es "el chico para todo", vamos... que a parte de que son tres también hacen todo lo que les pidan. ¿Una posible, aunque lejana comparación?





















Dejo el opening que me encanta. Es simplemente genial ya no solo la canción si no la forma en la que aparecen todos los personajes de la serie y la animación.


SKET DANSU!